Künstlerin Carrie Able glaubt, dass VR/AR die Zusammenarbeit fördern wird

The popular artist says XR technology will allow more people to explore their creativity in exciting new ways.

Carrie Able is an internationally known XR artist whose work peels back the layers of where art and XR intersect to uncover an unexplored space of creativity that blends VR sculptures, oil painting, and coding. The outcome is a series of one-of-a-kind virtual art that becomes a stream of consciousness while at the same time unintentionally reflecting her own identity.

Able is also a well-known musician with an international following who attracts over 71K listens a month on Spotify. Two of her songs have over 1 million streams each while her Instagram page has almost 185K followers.

Able’s creative perspective has even caught the attention of Forbes Magazine calling her a “Pioneer in XR Art as a multidisciplinary artist who breaks genres within the field of art”.

Just recently, Able traveled to Venice, Italy for the premiere of her solo exhibition DALL’ANIMA at the 59th Venice Biennale during the sixth edition of Personal Structures: Reflections. Auf Einladung des Europäischen Kulturzentrums (ECC) präsentierte Able ihre Vision von volumetrischer, holografischer und dezentraler Blockchain-Technologie durch Performance, Ölmalerei und gesprochenes Wort.

Durch diesen Ansatz entdeckt Able neue Wege für die Kunst und die Entwicklung von Web3 und XR.  VRScout sprach mit Able, als sie in Venedig war, um mehr über ihre Arbeit im Bereich XR und die Aufregung um Personal Structures zu erfahren: Reflections, die gemeinsam mit dem Europäischen Kulturzentrum präsentiert wird:

Als Künstlerin bin ich ständig am Schaffen, oft aus der Not heraus, und habe diese neue Sammlung traditioneller und XR-fähiger Werke in den letzten drei Jahren entwickelt, so Able in einer E-Mail.

Das Ziel dieser Werkpräsentation war immer, die Möglichkeit zu nutzen, die volle Kapazität meiner multidisziplinären Praxis darzustellen, die Live-Performance, Musik, Ölmalerei, Skulptur und Kryptowährung umfasst und jeweils mit Extended Reality interagiert. Ich arbeite daran, ein globales Publikum darüber zu informieren, wie immersive Kunst die Zugänglichkeit und die interkulturelle Kommunikation verbessern kann. Es gibt unweigerlich Teile meiner weiblichen und queeren Identität in meiner Arbeit, aber das ist nicht mein beabsichtigter Fokus.

LESEN:  Das neue VR-Laufband von Kat VR verspricht mehr Leistung für Ihr Geld

Für Able, die mit ihrem Kurator Sam Light und den Mitarbeitern des ECC zusammengearbeitet hat, spiegelt ihre Arbeit die Freuden und Schmerzen der menschlichen Erfahrung wider. Das Projekt zeigt auch eine Originalchoreografie von Pink Supakarn Niruktisart, die sie zusammen mit der Tänzerin Kate Griffler aufführt.

Auf die Frage nach der Zukunft von XR, Musik und Kunstlandung antwortete Able, dass sich XR sowohl in der Verbreitung als auch in der Kapazität des globalen Kunstmarkts ausweiten wird: Die Abgrenzung zwischen den Genres wird eine Symbiose und keine scharfe Trennung sein. Genau wie bei der Filmproduktion sind eine Vielzahl von Fähigkeiten erforderlich, um das Endprodukt eines tiefgreifenden XR-Erlebnisses zu produzieren. Ich denke, dass XR zu mehr Zusammenarbeit zwischen allen Arten von Künstlern führen wird, aber auch dazu, dass Entwickler mehr künstlerische Fähigkeiten erlernen, Musiker mehr über Malerei lernen und Kinder, die erwachsen werden, keine so starke Unterscheidung mehr sehen.

Es ist eine aufregende Zeit, Künstler zu sein, meint Able, vor allem, wenn man bedenkt, wie leicht die XR-Technologie über Smartphones und Computer zugänglich ist und wie buchstäblich jeder, der über einen Internetanschluss verfügt, seine eigene Arbeit produzieren, bearbeiten, schreiben und mitspielen kann.

Künstlerin Carrie Able glaubt, dass VR/AR die Zusammenarbeit fördern wird

Auf die Frage, wo XR landen wird, sagt Able: Ich glaube nicht, dass die XR-Technologie jemals landen wird, sondern dass sie sich weiterentwickeln wird. Genauso wie die Erfindung der analogen Filmkamera Maler dazu inspirierte, über die Erfassung von Realismus hinauszugehen, glaube ich, dass diese Erweiterung und Erfindung neuer Hardwaretechnologien nicht nur die Kunst, die Technologie einbezieht, stark beeinflussen wird, sondern auch die Übergangsnutzung von Medien.

So wie wir vielleicht nicht mehr auf einer Schreibmaschine schreiben, können wir die geschriebene Geschichte jetzt und in Zukunft immer noch erleben. Die Technologie wird sich immer wieder verändern und weiterentwickeln; was die Zeit überdauern wird, ist die größte Kunst und die Wirkung, die sie auf die Menschheit hat.

Obwohl Able glaubt, dass es eine aufregende Zeit ist, in der heutigen techniklastigen Welt Künstlerin zu sein, ist sie der Meinung, dass die Nuancen von XR noch nicht zu einer weit verbreiteten Akzeptanz in der Kunst geführt haben, aber sie ist hoffnungsvoll, dass wir kurz davor stehen: Ich glaube, dass der Moment gekommen ist, in dem XR-fähige, Ich glaube, dass der Moment gekommen ist, in dem XR-fähige, immersive Kunst in der Mainstream-Kunstwelt akzeptiert wird, und fügt hinzu: Ein Grund, warum ich mich für die aktuelle Ausstellung in Venedig so angestrengt habe, ist, dass ich mich verpflichtet fühle, XR-Kunst im bestmöglichen Licht darzustellen, um diese Barrieren zu überwinden.

LESEN:  Meta Quest 2 Versteckte Juwelen, die Sie 2022 spielen müssen

Ich hoffe, dass ich mehr Künstler und Kuratoren dazu inspirieren kann, sich mit diesem Thema zu befassen und so den Ruf nach einer breiten Akzeptanz bei Künstlern, Ausstellungen und Sammlern zu verstärken. Ich denke, wenn sich mehr Künstler engagieren und sich die entsprechenden Fähigkeiten aneignen, während gleichzeitig die Hardware verbessert wird, wird es bessere kuratorische Erfahrungen und eine allgemeine Verbreitung auf der globalen Kunstbühne geben.

Künstlerin Carrie Able glaubt, dass VR/AR die Zusammenarbeit fördern wird

Able räumt ein, dass der Stand von XR heute noch im Fluss ist. Sie sagt mir, dass sich XR heute an einem Konvergenzpunkt befindet, an dem ein breites Interesse besteht. Während Tech-Giganten und Unternehmen weiterhin ihre Metaverse-Strategie ankündigen, sieht sie Fehlinformationen und FOMO als Teil des Dialogs in der breiten Öffentlichkeit.

Das scheint mir das Äquivalent zu der Angst zu sein, das Internet in den 1990er Jahren zu verpassen.

Am Ende unseres Gesprächs bekräftigt Able ihre Überzeugung, dass XR in naher Zukunft eine kritische Masse erreichen wird, die sich sicherlich innerhalb von fünf Jahren durch Netzwerkkapazitäten und die Einführung von Wearable-Technologien weitreichend verändern wird.  Im Moment bietet die XR-Technologie Able neue und kreative Möglichkeiten, ihre vergangenen Erfahrungen, ihre Identität und ihre Stimme in komplexe Kunstwerke zu übersetzen.

DALL’ANIMA ist vom 23. April bis zum 27. November 2022 im Rahmen der Ausstellung Personal Structures zu sehen: Reflections. Die vom Europäischen Kulturzentrum präsentierte Installation befindet sich im Palazzo Bembo und wird im Rahmen der 59. Biennale von Venedig uraufgeführt.

Weitergeben:

Schreibe einen Kommentar